Horário:
Terça - 18:00 às 19:40 h
Quinta - 18:00 às 19:40 h
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: História da Música II (MUS-10257)
Curso: Bacharelado em Música
Carga Horária: 60 (T:45, E:15, L: 0)
Pré-requisitos: História da Música I
Período: 2º Período
Créditos: 3
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: História da música ocidental da segunda metade do século XVIII até o final do século XIX.
Objetivos:
I- Ampliar o repertório musical dos alunos;
II- Aprofundar a abordagem desse repertório;
III- Desenvolver uma atitude crítica que habilite a pensar de maneira independente na música em termos de obras individuais, na relação com o cânone, com a recepção e com o entorno social, econômico e cultural;
IV- Exercitar a exposição e argumentação verbal de idéias e conceitos pertinentes à música e a sua história.
V- Prática de ensino de História da Música.
Programa:
I- Sonata, sinfonia e ópera no período Clássico;
II- O final do século XVIII: Haydn e Mozart;
III- Ludwig van Beethoven;
IV- Século 19: música orquestral, música para piano, música de câmara, canção de câmara, ópera e drama musical;
V- Final do século XIX: romantismo tardio e nacionalismo.
Metodologia:
I- Aulas expositivas
II- Apreciação Musical
III- Seminários.
Avaliação:
I- Avaliações escritas (7,0 pontos).
II- Seminários. (3,0 pontos)
Bibliografia Básica:
BENNET, Roy. Uma breve história da música. Rio de Janeiro: Zahar, 1986.
CANDE, Roland. História Universal da Música, V. 1 & 2. SP: Martins Fontes, 2001.
DAHLHAUS, Carl. “Music or musics?” In TREITLER, Leo (Ed.). Strunk's Source Readings in Music History. Nova York: Norton, 1998.
GROUT, Donal J. & PALISCA, Claude. História da música ocidental. Lisboa: Gradiva, 1997.
MASSIN, Jean & Brigitte (Org.). História da música ocidental. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1998.
terça-feira, 1 de março de 2011
Introdução à Composição Musical
Introdução à Composição Musical
Horário: Terça Feira (18:00 às 19:40 horas)
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Introdução à Composição Musical (MUS-10260)
Curso: Bacharelado em Música
Carga Horária: 45 (T:30, E:15, L: 0)
Pré-requisitos: Sem pré-requisitos
Período: 2º Período
Créditos: 2.
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Desenvolvimento do processo criativo-musical, condicionando o aluno a entender e praticar seletas técnicas usadas em composição, tais como teorias fixas e aleatórias, harmonia, outras formas de organização e princípios de variação.
Objetivo: Promover uma visão geral dos processos técnicos e criativos da composição musical.
Programa:
A. Ferramentas do Compositor: 1) Sons e Timbres; 2) Ritmos e Durações; 3) Frases e Forma; 4) Áudio Partitura.
B. Composição de Uma Voz - (Instrumentação: a decidir): 1) Plano pré-composicional; 2) Audiopartitura; 3) Exercício gráfico; 4) Fluxo e Criatividade; 5) Ferramentas do Compositor; 6) Sonoridades horizontais; 7) Construção de melodias.
C. Composicão de Duas Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Sonoridades verticais; 2) Transformações melódicas: inversão, retrogrado, adição,subtração, diminuição, aumentação rítmica e outras; 3. Organum.
D. Composicão de Três Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) O tema; 2) A célula; 3) A série; 4) Contraponto 1:1; 5) Contraponto 2:1; 6. Tipos de movimentos; 7) Técnicas de imitação; 8) Superposição e Fragmentação; 9. Movimentos no baixo;10. Ostinato.
E. Composicão de Quatro Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Estruturas musicais; 2) Isomelodia; 3) Isoritmia; 4) Ritmo e Métrica; 5) Fraseamento e Forma; 6) A Superposição e Emendas de vozes; 7) O Deslocamento rítmico das entradas; 8) A Duração das notas e o Tempo Forte.
F. Composicão de Cinco Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Enquadramento das vozes extremas; 2) Procedimentos de acompanhamento; 3) Harmonia Tradicional; 4) Harmonia Moderna; 5) Densidade Harmônica; 6) Outras abordagens harmônicas.
Metodologia:
I- Aulas expositivas.
II- Prática de composição.
III- Audições.
Avaliação:
I- Desenvolvimento individual da capacidade criativa.
II- Participação e assiduidade.
III- Pontualidade na entrega dos Trabalhos.
Bibliografia:
ALMADA, Carlos. Arranjo. Campinas: Editora da Unicamp, 2000.
BARRAUD, Henry. Para Compreender as músicas de hoje. SP: Perspectiva, 1975.BENNETT, Roy. Elementos básicos da música. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
______________. Forma e estrutura na música. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
______________. Instrumentos da Orquestra. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
BOULEZ, Pierre. A música hoje. SP: Perspectiva, 1972.
CERVO, Dimitri. O minimalismo e sua influência na composição musical brasileira. RGS: UFSM.
GUERRA-PEIXE. Melos e Harmonia Acústica. SP: Irmãos Vitale.
HOWARD, John. Aprendendo a compor. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. Ed: Roy Bennett. RJ: Zahar, 1988.
KOELLREUTTER, Hans Joachim. Introdução à Estética e à Composição musical Contemporânea. PA: Movimento, 1986.
PISTON, Walter. Orquestación. Madrid: Real Musical, 1994.
SCHOENBERG, Arnold. Fundamentos da Composição Musical. SP: EDUSP.
Horário: Terça Feira (18:00 às 19:40 horas)
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Introdução à Composição Musical (MUS-10260)
Curso: Bacharelado em Música
Carga Horária: 45 (T:30, E:15, L: 0)
Pré-requisitos: Sem pré-requisitos
Período: 2º Período
Créditos: 2.
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Desenvolvimento do processo criativo-musical, condicionando o aluno a entender e praticar seletas técnicas usadas em composição, tais como teorias fixas e aleatórias, harmonia, outras formas de organização e princípios de variação.
Objetivo: Promover uma visão geral dos processos técnicos e criativos da composição musical.
Programa:
A. Ferramentas do Compositor: 1) Sons e Timbres; 2) Ritmos e Durações; 3) Frases e Forma; 4) Áudio Partitura.
B. Composição de Uma Voz - (Instrumentação: a decidir): 1) Plano pré-composicional; 2) Audiopartitura; 3) Exercício gráfico; 4) Fluxo e Criatividade; 5) Ferramentas do Compositor; 6) Sonoridades horizontais; 7) Construção de melodias.
C. Composicão de Duas Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Sonoridades verticais; 2) Transformações melódicas: inversão, retrogrado, adição,subtração, diminuição, aumentação rítmica e outras; 3. Organum.
D. Composicão de Três Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) O tema; 2) A célula; 3) A série; 4) Contraponto 1:1; 5) Contraponto 2:1; 6. Tipos de movimentos; 7) Técnicas de imitação; 8) Superposição e Fragmentação; 9. Movimentos no baixo;10. Ostinato.
E. Composicão de Quatro Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Estruturas musicais; 2) Isomelodia; 3) Isoritmia; 4) Ritmo e Métrica; 5) Fraseamento e Forma; 6) A Superposição e Emendas de vozes; 7) O Deslocamento rítmico das entradas; 8) A Duração das notas e o Tempo Forte.
F. Composicão de Cinco Vozes - (Instrumentação: a decidir): 1) Enquadramento das vozes extremas; 2) Procedimentos de acompanhamento; 3) Harmonia Tradicional; 4) Harmonia Moderna; 5) Densidade Harmônica; 6) Outras abordagens harmônicas.
Metodologia:
I- Aulas expositivas.
II- Prática de composição.
III- Audições.
Avaliação:
I- Desenvolvimento individual da capacidade criativa.
II- Participação e assiduidade.
III- Pontualidade na entrega dos Trabalhos.
Bibliografia:
ALMADA, Carlos. Arranjo. Campinas: Editora da Unicamp, 2000.
BARRAUD, Henry. Para Compreender as músicas de hoje. SP: Perspectiva, 1975.BENNETT, Roy. Elementos básicos da música. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
______________. Forma e estrutura na música. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
______________. Instrumentos da Orquestra. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. RJ: Zahar, 1988.
BOULEZ, Pierre. A música hoje. SP: Perspectiva, 1972.
CERVO, Dimitri. O minimalismo e sua influência na composição musical brasileira. RGS: UFSM.
GUERRA-PEIXE. Melos e Harmonia Acústica. SP: Irmãos Vitale.
HOWARD, John. Aprendendo a compor. Coleção Cadernos de Música da Universidade de Cambridge. Ed: Roy Bennett. RJ: Zahar, 1988.
KOELLREUTTER, Hans Joachim. Introdução à Estética e à Composição musical Contemporânea. PA: Movimento, 1986.
PISTON, Walter. Orquestación. Madrid: Real Musical, 1994.
SCHOENBERG, Arnold. Fundamentos da Composição Musical. SP: EDUSP.
Prática de Ensino de Música de Conjunto II
Prezados alunos,
eis o programa da disciplina Prática de Ensino de Música de Conjunto II
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Prática de Ensino de Música de Conjunto II (MUS-10342)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (Obr)
Pré-requisitos: Prática de Ensino de Música de Conjunto I
Período: 8º Período
Créditos: o
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Prática de ensino da música de conjunto para repertório para grupo vocal-instrumental.
Objetivo:
Refletir sobre a prática de ensino de música de conjunto.
Programa:
I- Prática em melodia acompanhada;
II- Árias e recitativos;
III- Homofonias;
IV- Polifonias.
Metodologia:
I- Aulas práticas;
II- Exposição teóricas.
Avaliação:
I- Seminários (3,0 pontos);
II- Proposições de processo ensino-aprendizagem para a prática da música em conjunto (7,0).
Bibliografia Básica:
CAMPANHA, Odete Ferreira - Música e conjunto de Câmara - 1º ed. São Paulo: (s.l.), 1978.2.
DONINGTON, Robert - String Playing in Barroque music - 1ª ed. Londres: Faber Music, 1977.
DORIAN, Frederich - Historia de la execución musical. Madri: aurus ediciones, 1971.
eis o programa da disciplina Prática de Ensino de Música de Conjunto II
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Prática de Ensino de Música de Conjunto II (MUS-10342)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (Obr)
Pré-requisitos: Prática de Ensino de Música de Conjunto I
Período: 8º Período
Créditos: o
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Prática de ensino da música de conjunto para repertório para grupo vocal-instrumental.
Objetivo:
Refletir sobre a prática de ensino de música de conjunto.
Programa:
I- Prática em melodia acompanhada;
II- Árias e recitativos;
III- Homofonias;
IV- Polifonias.
Metodologia:
I- Aulas práticas;
II- Exposição teóricas.
Avaliação:
I- Seminários (3,0 pontos);
II- Proposições de processo ensino-aprendizagem para a prática da música em conjunto (7,0).
Bibliografia Básica:
CAMPANHA, Odete Ferreira - Música e conjunto de Câmara - 1º ed. São Paulo: (s.l.), 1978.2.
DONINGTON, Robert - String Playing in Barroque music - 1ª ed. Londres: Faber Music, 1977.
DORIAN, Frederich - Historia de la execución musical. Madri: aurus ediciones, 1971.
Prática de Música em Conjunto II
Prática de Música em Conjunto II,
Prezados alunos,
horário das aulas:
terça: 10:00 às 12:00 horas
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Música de Conjunto II (MUS-10342)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (Obr)
Pré-requisitos: Música de Conjunto I
Período: 8º Período
Créditos: 1
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Prática de repertório para grupo vocal-instrumental. Criação de composições e arranjos coletivos para diferentes níveis de ensino.
Objetivos:
I- Ampliar o repertório musical dos alunos;
II- Aprofundar a abordagem desse repertório;
III- Desenvolver uma atitude crítica que habilite a execução da música em conjunto.
Programa:
I- Prática em melodia acompanhada;
II- Árias e recitativos;
III- Homofonias;
IV- Polifonias.
Metodologia:
I- Aulas práticas;
II- Exposição teóricas;
III- Seminários de criação.
Avaliação:
I- Apresentações musicais selecionadas por gênero.
Bibliografia Básica:
CAMPANHA, Odete Ferreira - Música e conjunto de Câmara - 1º ed. São Paulo: (s.l.), 1978.2.
DONINGTON, Robert - String Playing in Barroque music - 1ª ed. Londres: Faber Music, 1977.
DORIAN, Frederich - Historia de la execución musical. Madri: aurus ediciones, 1971.
Prezados alunos,
horário das aulas:
terça: 10:00 às 12:00 horas
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Música de Conjunto II (MUS-10342)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (Obr)
Pré-requisitos: Música de Conjunto I
Período: 8º Período
Créditos: 1
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Prática de repertório para grupo vocal-instrumental. Criação de composições e arranjos coletivos para diferentes níveis de ensino.
Objetivos:
I- Ampliar o repertório musical dos alunos;
II- Aprofundar a abordagem desse repertório;
III- Desenvolver uma atitude crítica que habilite a execução da música em conjunto.
Programa:
I- Prática em melodia acompanhada;
II- Árias e recitativos;
III- Homofonias;
IV- Polifonias.
Metodologia:
I- Aulas práticas;
II- Exposição teóricas;
III- Seminários de criação.
Avaliação:
I- Apresentações musicais selecionadas por gênero.
Bibliografia Básica:
CAMPANHA, Odete Ferreira - Música e conjunto de Câmara - 1º ed. São Paulo: (s.l.), 1978.2.
DONINGTON, Robert - String Playing in Barroque music - 1ª ed. Londres: Faber Music, 1977.
DORIAN, Frederich - Historia de la execución musical. Madri: aurus ediciones, 1971.
Violão II
Violão II
Prezados alunos,
Horário das aulas:
Terça: 17:00 às 18:00 horas.
Quinta: 21:00 às 22:20 horas.
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Violão II (MUS-1006)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (T:15, E: 0, L: 0)
Pré-requisitos: Violão I
Período: 4º Período
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Introdução à técnica e fundamentos da prática de violão para a formação de professores de música.
Programa:
I- Estudos Iniciais. (mão direita, mão esquerda, conhecimento de notas até duas oitavas, estudos melódicos, estudos com acordes, primeiras peças).
IV- Peças de confronto: Suíte em Ré (Robert Visée), Prelúdios 1,2,3,4 e 5 (Villa-Lobos), Suíte n. 1 para Alaúde (J. S. Bach), Fantasia n. 26 (Luis Milan).
Métodos:
I- Aula prática individual.
II- Aula prática em grupo.
Avaliação:
I- Primeiro Grupo de Estudos – 2,0 pontos.
II- Segundo Grupo de Estudos – 2,0 pontos.
III- Primeiras peças – 3,0 pontos.
IV- Peça de Confronto – 3,0 pontos.
Bibliografia Básica:
BACH, J. S. The solo lute works. California: Kjos Wess, 1989.
BELLOW, Alexander. International Anthology For Guitar. USA: Franco Colombo Publications.
BROUWER, L. Estudos Simples. Paris: Max Eschig, 1983.
CORTEZ, Hélio. Método por Música. Coleção Toque Fácil. SP: Toque Fácil Ltda.
EYTHORSSON, S. 19 guitar studies for beginners. Iceland: The Guitar School. www.eythorsson.com
FARIA, N. Acordes, arpejos e escalas para violão e guitarra. Petrópolis: Lumiar, 1999.
PEREIRA, M. Técnicas de composição e arranjo para violão em estilo brasileiro. Rio de Janeiro.
PINTO, H. Curso progressivo de violão. São Paulo: Ricordi, 1982.
SAVIO, Isaias. Complemento da Técnica Violonística. 4º Caderno. SP: Cultura Musical.
VILLA-LOBOS, H. Estudos, Prelúdios e Suíte Popular Brasileira. Paris: Max Eschig.
Prezados alunos,
Horário das aulas:
Terça: 17:00 às 18:00 horas.
Quinta: 21:00 às 22:20 horas.
UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESPÍRITO SANTO
CENTRO DE ARTES – DEPARTAMENTO DE TEORIA DA ARTE E MÚSICA
Disciplina: Violão II (MUS-1006)
Curso: Licenciatura em Música
Carga Horária: 15 (T:15, E: 0, L: 0)
Pré-requisitos: Violão I
Período: 4º Período
Professor: José Eduardo Costa Silva
Ementa: Introdução à técnica e fundamentos da prática de violão para a formação de professores de música.
Programa:
I- Estudos Iniciais. (mão direita, mão esquerda, conhecimento de notas até duas oitavas, estudos melódicos, estudos com acordes, primeiras peças).
IV- Peças de confronto: Suíte em Ré (Robert Visée), Prelúdios 1,2,3,4 e 5 (Villa-Lobos), Suíte n. 1 para Alaúde (J. S. Bach), Fantasia n. 26 (Luis Milan).
Métodos:
I- Aula prática individual.
II- Aula prática em grupo.
Avaliação:
I- Primeiro Grupo de Estudos – 2,0 pontos.
II- Segundo Grupo de Estudos – 2,0 pontos.
III- Primeiras peças – 3,0 pontos.
IV- Peça de Confronto – 3,0 pontos.
Bibliografia Básica:
BACH, J. S. The solo lute works. California: Kjos Wess, 1989.
BELLOW, Alexander. International Anthology For Guitar. USA: Franco Colombo Publications.
BROUWER, L. Estudos Simples. Paris: Max Eschig, 1983.
CORTEZ, Hélio. Método por Música. Coleção Toque Fácil. SP: Toque Fácil Ltda.
EYTHORSSON, S. 19 guitar studies for beginners. Iceland: The Guitar School. www.eythorsson.com
FARIA, N. Acordes, arpejos e escalas para violão e guitarra. Petrópolis: Lumiar, 1999.
PEREIRA, M. Técnicas de composição e arranjo para violão em estilo brasileiro. Rio de Janeiro.
PINTO, H. Curso progressivo de violão. São Paulo: Ricordi, 1982.
SAVIO, Isaias. Complemento da Técnica Violonística. 4º Caderno. SP: Cultura Musical.
VILLA-LOBOS, H. Estudos, Prelúdios e Suíte Popular Brasileira. Paris: Max Eschig.
Subscrever:
Mensagens (Atom)